Roger Waters enthüllt Remake von „The Dark Side of the Moon“ und veröffentlicht eine Variante von „Money“

Bewegen Sie sich, Taylor Swift – Roger Waters hat die berühmtesten Alben, die er in den 70er-Jahren mit Pink Floyd gemacht hat, neu aufgenommen, um ihr 50-jähriges Jubiläum zu feiern. Das Projekt mit dem Titel „The Dark Side of the Moon Redux“ wird am 6. Oktober veröffentlicht. Die erste Single des Albums, „Money“, eine Neuheitssingle aus dem Jahr 1973, die der größte Hit der Band war, wurde heute als Audiotrack und Lyric-Video veröffentlicht.

Etwaige Ähnlichkeiten zu Swifts Neuaufnahmen enden mit dem Grundkonzept, wobei Water sagt, dass die neue Version die alte Version nicht ersetzen soll, sondern sie als ausgereiftere Version des Materials ergänzen soll.

Was die große Frage betrifft, wer seinen entfremdeten ehemaligen Partner David Gilmour am Gesang und an der Leadgitarre ersetzen wird, scheint das siebeneinhalbminütige „Money“ diese zumindest teilweise zu beantworten. Nachdem er Gilmours Rolle am Mikrofon in dem Lied übernommen hat, „singt“ Waters das Lied mit flüsternder Sprechstimme, und das Gitarrensolo wird durch etwas ersetzt, das wie ein neues langes Gedicht aussieht, das in einem metaphorischen Boxring spielt. Die Melodie wurde auch in anderer Hinsicht erheblich verändert; Es ist mehr Blues und weniger rockig, ohne Registrierkassen, zufällige Stimmen oder andere Soundeffekte. Einige der frühen Zuhörer, die davon hörten, nachdem es in den frühen Morgenstunden herauskam, verglichen es mit einem Rezitativ von Leonard Cohen.

Ein weiterer Hinweis darauf, was die neuen Veröffentlichungen enthalten könnten, war in einem 11-sekündigen Riff von „Breathe“ Waters zu finden, das am Mittwoch als Hinweis auf die kommenden Dinge gepostet wurde und in seiner Kürze eher der bekannten Version als dem neuen „Money“ ähnelte. Dann veröffentlichte Waters zeitgleich mit der offiziellen Ankündigung des Albums ein YouTube-Interview, in dem er über das Konzept spricht und im Hintergrund überarbeitete Musik laufen lässt.

Im Videointerview nennt Waters den 50. Jahrestag von „Dark Side“ als Gelegenheit für eine „Neuinterpretation“ und „eine Möglichkeit, die 50 Jahre zu feiern, seit die ursprünglich aufgenommene Version dieses Werks überlebt hat, indem man eine andere Version davon macht. Nicht um es zu ersetzen oder zu ersetzen, sondern um es als Ergänzung dazu zu erinnern und die ursprüngliche Konzeptarbeit der Originalaufnahme, all dieser Originalsongs, voranzutreiben.“

„Übrigens liebe ich die Originalaufnahme und ich liebe, was Nicky (Mason) gemacht hat und was Rick (Wright) gemacht hat und was Dave bei der Originalaufnahme gemacht hat“, fährt er fort. „Die neue Aufnahme ist meiner Meinung nach nachdenklicher und spiegelt eher das Konzept der Platte wider. Es ist eine Neuinterpretation und ich hoffe, wir können mehr daraus herausholen als 1973, als sie erstmals herauskam, denn sie ist seit 50 Jahren ein Teil unseres Lebens, und dennoch atmen wir immer noch keine Luft. Atmen. Atmen Sie Luft ein.“

Die CD folgt der ursprünglichen 10-Song-Sequenz des Albums. Das gilt auch für die Doppel-LP, aber diese Version wird auf Seite 4 einen Bonustrack enthalten, „eine zusätzliche 13-minütige Originalkomposition, die von der Neuaufnahme als letzter Track inspiriert wurde.“ Es wird, zumindest vorerst, einfach als „Originalkomposition“ bezeichnet.

Das Album wurde von Gus Seyffert mit Waters produziert, und die Besetzung der Musiker wird von seiner Tourband bekannt sein, darunter Seyffert am Bass und anderen Instrumenten, Joey Waronker am Schlagzeug, Jonathan Wilson an der Gitarre, Johnny Shepherd an den Keyboards, Via Mardot am Theremin, Azniv Korkejian am Gesang, No Revers und Tastenarrangements am Gesang.

Bis vor kurzem blieb Waters bei Sony Music, aber es scheint, dass die Beziehung nach Jahrzehnten endlich zu Ende ist. In der Ankündigung hieß es, dass das Album bei einem unabhängigen Label, SGB Music, erscheinen würde und Cooking Vinyl den Vertrieb übernehmen würde.

Waters‘ vorheriges Projekt, die EP „Closing Sessions“, bestand ebenfalls aus neu aufgenommenem Material – hauptsächlich von „The Wall“ und „The Final Cut“ und wurde im Dezember auf Sony Legacy veröffentlicht. Diese beiden Projekte sind seltene Ergänzungen zu einem Solo-Waters-Act, der an der Aufnahmefront ebenso inaktiv wie auch auf Tourneen so produktiv war. Seit Amused to Death aus dem Jahr 1992 hat er nur ein traditionelles Album mit neuem Studiomaterial veröffentlicht: Is This the Life We Really Want? Im Jahr 2018 veröffentlichte er außerdem seine Version von Igor Strawinskys Roman „The Soldier’s Tale“.

Die neue „Dunkle Seite“ kommt angesichts des 50. Jubiläums in mancher Hinsicht gerade recht, in anderer Hinsicht unangemessen, wenn man bedenkt, wie polarisierend Watters‘ Charakter in den letzten Jahren aufgrund seiner entschiedenen Unterstützung der Palästinenser und seiner offenen Haltung gegenüber Israel war. Er wurde auch dafür kritisiert, dass er die Gründe Russlands für den Beginn des Krieges in der Ukraine und seine Präferenz für Chinas Position in Hongkong unterstützte und sich traditionell über die Führung der USA beschwerte.

Einige Fans fühlten sich auch in der Mitte gefangen, und Waters und Gilmore warfen sich während ihrer langen Entfremdung gelegentlich gegenseitig an, was kürzlich dazu führte, dass Gilmores Frau Polly Samson Waters als Antisemiten und Lippensynchronisierer bezeichnete und Gilmore seine Zustimmung signalisierte. Waters antwortete, er prüfe rechtliche Schritte, diese Möglichkeit sei jedoch nie wieder an die Öffentlichkeit gelangt. Diese Auseinandersetzungen fanden vor Waters‘ jüngstem Hitzschlag statt, als mehrere deutsche Städte versuchten, seine Tour dorthin mit der Begründung zu stoppen, dass es sich ihrer Meinung nach um antisemitische Äußerungen und/oder gefälschte Nazi-Bilder in Waters‘ Nachbildung von „Die Mauer“ handelte.

Auf Tour gibt Waters eine sehr getreue Nachbildung der Fülle von Floyds Material, das jeden Abend aufgeführt wird, wobei die Bandmitglieder Gilmours Rollen nachspielen. Diese neu arrangierten Studioveröffentlichungen markieren also einen Bruch in der üblichen Herangehensweise des Floyd-Mitbegründers an die alten.

Während Swifts Neuaufnahmen einige Ähnlichkeiten mit der Vergangenheit aufweisen, da Bands ihre Kataloge noch einmal durchgehen, um den Wert der neuen Meister zu beweisen, waren Floyd-Fans ratlos bei ihren Versuchen, sich andere Fälle vorzustellen, in denen Rocker von Waters‘ Format mutig oder dumm genug waren, ein komplettes Album-Remake in Angriff zu nehmen, bei dem es tatsächlich darum ging, vertraute Arrangements über Bord zu werfen.